现在回想起第一次见到《风来之国》的时候，有一种迷雾中看花的感觉。仔细想想，大概是 4 年前或 5 年前，Steam 收藏项目还没有下线——收藏项目在 2017 年 6 月正式下线，而 VALVE 同年推出了“Steam Direct”系统月。完全更换以降低发布门槛，所以显然会比这个时间更早。我还清楚地记得，当时《风来之国》还没有正式命名，只有“《EASTWARD》”这个项目名称，但我爱上了这个还在创作阶段的“小麦”一眼望去，期待小麦能顺利成长后被做成饼、被我实实在在的吃到。
只是真的没想到会等这么久。曾几何时，我认为《风之国》可能会死胎。后来，我什至患上了强迫症。过了一会儿，我去开发者 Pixpil 的官方微博查看制作组是否作弊。奇怪的是，对于其他被怨恨已久的项目，比如《谢大兵》，我早就松了口气，但只有《风之国度》这么神奇，让我抓耳挠腮，放不下。所以不难理解，当《风之国度》9月16日在Steam和NS上正式发售时，我有一种久违的快感，尤其是看到这部作品的MC评分84分，自己玩 觉得是自己想要的味道之后，这种感觉就更强烈了，终于可以无忧无虑的回老家结婚了。
优秀的像素艺术风格
对于像素游戏，我在评估美术风格时总是喜欢使用“显示像素”。艺术”是形容作品优秀的评语。但《风之国》显然不只停留在这个范畴。我更喜欢用“精彩”来表达我看到真实画面时的兴奋，或者用更绝对但不夸张的“一流”来给这部作品一个非常客观的结论。像素的表现在他们的手下是不同的，他们成功地创造了一个非常细腻、活泼、可爱的世界让人看了之后有种沉浸其中的冲动。任何场景，无论是酒吧里闪闪发光的霓虹灯，还是破旧的预制房屋锯齿状的屋顶，街角的路灯，还是阴影中不起眼的垃圾桶，都能吸引我的注意力。
而人物设计更是彰显了制作组的功力。大叔和纯情少女的组合不用说，让人过目不忘，尤其是女主的一些不经意的小表情和小动作，真的是太可爱了。而且就连NPC也很有特点，比如宫崎骏的祖父宫崎骏，虽然穿着白色的围裙，但是他的发型和眼镜都太有表现力了。类似的NPC还有很多，正是这些NPC起到了画龙点睛的作用，与充满细节的场景一起，形成了一幅幅动人的画面。我真的很喜欢这种体验。
剧情充满童心
体验过后，想用“童心”来概括一下《风之国》的剧情——请注意，这里的“天真”并不是说这个游戏的题材很幼稚，而是有点宫崎骏风格。是一个大人写的“童话”，能让我回到小时候没有多少游戏经验的时候，对一切都充满了好奇。 “想看看发生了什么”的冲动驱使我在整个游戏过程中加快了速度，一旦开始游戏就很难停下来。
具体来说，这部作品的剧情并不复杂。故事的舞台最初是在地下世界，男主约翰叔叔是一个“挖掘者”——就像那些辛勤工作的挖掘者，面对黄土不见天日，挖掘和挖掘的字面意思。挖坑挖坑是最底层的人。不过比起现实中目标比较明确的挖掘者，约翰他们更像是“淘金者”，指着自己能挖到什么意想不到的宝物来活下去，所以经常被“长辈”骂空——手上的工资被扣，即使拿到的工资往往被味道很差的“沙果”所抵消，维持温饱也不容易，只能说勉强够用。但即便如此，男主也不是很伤心。嗯，恰恰相反，他和身边的每一个人，都充满了吃苦中乐的心情。工作的时候打架闹事，挖东西的时候有点得意。虽然被骂不挖，但他的工资没有被扣，他很幸运。 ，下班后，大家放下情绪，过着自己的生活。
当然也有女主珊的元素，一个小天使，只是看着珊和大家唱挖掘机之歌，没心没肺的穷快乐能上学——去的代价上学被长辈强行从约翰的工资中扣除，长辈发现陪约翰上班很烦，就治好了。 Shan就像那束光，照亮了John和屏幕后面玩家的心。这与宫崎骏的动画概念类似。他们都愿意在黑暗中突出美丽的事物，这就是我为什么用这个比喻的原因。
塞尔达风格的游戏
《风来之国》的游戏玩法有很强的2D塞尔达既视感，所以被称为塞尔达也可以。战斗、解密、探索将是游戏部分的主旋律。以第一个“迷宫”，一个满是蜗牛的矿井为例。约翰用三滴血用平底锅屠戮了四方，基本上把一只蜗牛打了两三下。当然，也有一些外观为金色的变异蜗牛会放电，你必须找到放电间隙并攻击摧毁它们。
《风来之国》的成品达到了我多年前所渴望它所能达到的标准，是国产游戏的优秀代表，并且放在整个像素大类中都是最优秀的那一档。而版本选择上，PC和NS两个版本我都有试过，老实说我会更推荐NS版——这并不是PC版不好，而是《风来之国》是那种特别适合躺在床上玩的游戏，并且在小屏幕上像素表现会更出色一些，当然如果您有Steam Deck的话也完全OK。而PC版游玩方面，我建议您按照推荐的那样采用手柄来操作，虽然按键顺手程度不见得有多少提升，但本作支持震动还是很爽的。
